Революционный текст организации дочери Наргиз Пашаевой

Основанный племянницей первой леди Аидой Махмудовой в 2011 году, "YARAT" является некоммерческой организацией, специализирующейся в сфере содействия развитию и осознания современного искусства в Азербайджане и создания платформы для представления азербайджанского искусства в стране и за рубежом.

Рецензия осуждает зомбирование людей, которое стало нормой, призывает к открытости, правдивости и честности в искусстве. Отвергается жизнь без суждений. Без подхалимского мусора, ибо, по признанию автора, это качество и есть мусор. Рецензент отвергает подобное тошнотворное наследие СССР.

И бороться с таким наследием и социальной культурой можно и нужно необходимо в том числе с помощью творчества таких художников, как Алтай Садыхзаде, который представлен в образе творца, выражающего свое я через протест…

Да, текст довольно сумбурен, порой кажется, что чувства забегают вперед, оставляя за собой мысли. Однако нас впечатлила и воодушевила искренность автора, призывающего всех жить без лжи и необольшевистского отношения к обществу и его развитию.

Эта моя первая рецензия. Энтузиазм и растерянность. Кто я, чтобы судить о других?

Выставка Nuda Veritas. Голая Истина. Есть произведение с таким же названием у Климта. И на нем изображена практически Афина Паллада, богиня справедливой войны, яркая, харизматичная, властная, захватывающая и нагая. У нее в руке зеркало истины. И надпись из слов Шиллера: «Нравиться многим — зло». Она как будто символ Селекции. Голая, выбирающая лучших, с кем продолжить род человеческий. Она будет выбирать немногих, кому суждено остаться в истории. Отныне победитель – это не тот, кто выиграл одно сражение здесь и сейчас. Теперь победителей выбирает Время.

Сегодня мы будем решать, кого выбрало Время в нашем случае.

Целью выставки было объединить работы, созданные людьми, которые знали Советский Союз. Официально Советский Союз развалился 23 года назад, а до этого еще лет семь медленно умирал. Выросли поколения людей, для которых эта страна почти миф. И как и любой миф, уже давно забыли, что в нем правда, а что нет. И жили бы спокойно, если бы не Майдан и если бы не желание России возродить Советский Союз.

И мы проснулись в новом мире, с новым слоганом: кто не с нами, тот против нас. Зомбирование людей стало нормой. Мир разделился на два полюса. Я не хочу давать им названия, потому как их также придумали специалисты по зомбированию. Миру, который так долго шел к гуманизму, ко всему многообразию цветов, вдруг «приказали» видеть или черное или белое. Человек думающий стал нуждаться в правде. И вот она. Одиннадцать работ, каждая из которых носит в себе правду, самую объективную правду о Советском Союзе. Они были созданы там и тогда.

В них только символы и чувства о той жизни, в них нет суждений. И Советский Союз, представленный в виде документальных кадров и рекламных агитаций. И еще право на выбор зрителя.

Ашраф Мурад. «Обнаженная». Я влюбилась в эту картину. В этого автора, которого не знала раньше.

1977 год. В СССР принимают новую советскую конституцию, согласно которой впервые в мире построено развитое социалистическое государство. Сложилась новая историческая общность людей - советский народ. И параллельно время первых диссидентов. И картина как проводник в мир подсознания отдельно взятого советского человека.

Когда я смотрела на эту картину, мне вспомнились кадры из фильма Стивена Спилберга «Список Шиндлера». Помните, офицера, который был влюблен в еврейку? И она такая несчастная, проклинающая ежесекундно свою привлекательность, свою сущность и свой пол. Она мечтает быть колхозницей, дояркой, посудомойкой – только бы выжить. Вот и женщина на картине А. Мурада полна такой же тревоги, как будто ее приговорили к ее телу. Она виновата - в том, что все еще вызывает влечение. Ее тело может лишить ее жизни. Она все свои силы отдает – колхозу, пятилетке, партийному собранию, званию мать-героиня. Ну что еще вы от меня хотите? Художник не нарисовал ей шею. Он разделил ум и тело как невозможность их мирного гармоничного сосуществования. Она, эта революция с картины Эжена Делакруа, которая проиграла и устала, и ждет своего расстрела-освобождения. Это художник, который может быть самим собой только через протест. Алтай Садыхзаде.

1992 год. Ровно год назад развалился Советский Союз. Азербайджан как свободную страну приняли в ООН. И опять картина как проводник в мир подсознания отдельно взятого независимого азербайджанца. У нее есть имя – она Ева. Та самая, которая делила всю Землю с Адамом. Владела 12 частью всей Земли. И она сама к нему пришла. Откуда я знаю? А посмотрите на нее. Она как будто только что была в СПА. С накрашенными ресницами, с загаром, с эпиляцией. Такая готовая и многообещающая, чуть склонив голову вправо, кокетливо и робко ожидающая, что будет дальше? И там еще 9 картин, и у каждой своя история.

Эта выставка, на мой взгляд, станет потом знаковой. Потому что она отметила начало того периода, когда мы уже больше не часть общности людей под названием советский народ. Но этот эксперимент не прошел даром - и это тоже чувствуется. Чувствуется в том, как подготовлена и представлена зрителю выставка.

Критика начинается. Теперь, когда я так хорошо поняла идею, мне, наверное, можно судить…

Домашняя работа организаторами проделана не от души. Их домашняя работа – это представить нам Советский Союз. Куратор мало изучила то время, которое хочет осудить, да, именно осудить - это ясно из ее обращения в каталоге. Рабочий и Колхозница, может, и апогей пропаганды (1937 год, в конце концов), но апогей гениальный по своему воздействию, замыслу и форме. Отрицать Рабочего и Колхозницу – это советская черта отрицать прошлое, служить идее, а не своей природе. В советское время было столько подхалимского мусора, не потому что советское, а потому что подхалимство - мусор. Но выбор кадров и музыки сделан очень поверхностно. Куратор не выбрал то, что Советский Союз - зло, ей это внушили. Опять советская черта. Поверить, не проверяя. Ставить мнение других выше собственного. И может, поэтому тем, кто никогда не ощутил кожей Советский Союз, так трудно было понять, чего же от них хотят? Молодые люди просто отвергли эту выставку. И, может быть, поэтому людям, чье самое лучшее время, как то молодость, здоровье, любовь прошли там и тогда, было грустно. Им не показали тот Союз, который их подавлял. А все плохое память забывает первым делом.

Я так долго писала эту рецензию, потому что два дня изучала каждый год каждой работы, каждого художника и пыталась понять его в контексте страны, которой больше нет. Узнала очень многое. Мне жаль, что работы представлены как частные чувства, сведены к эротизму, эротизму только женскому. Хотя голость мужчин гораздо правдивее.

В контексте страны, которой больше нет, эти картины говорят удивительные вещи.

Но все равно спасибо всем. Они помогли мне сделать выбор. Выбор свой и без пропаганды.