Дидюля+«ЕVГеника» - «ЕVГеника» ** (Слушать)

Дидюля - и сам по себе проект вполне удивительный во многих смыслах. Мало того, что белорусский гитарист отказался от имени Валерий, так он ещё и свою фамилию попросил писать максимально смешным образом - ДиДюЛя. Играя сугубо инструментальную музыку, которую здесь, как принято считать, якобы никто не слушает, Дидюля умудрялся собирать вместительные залы и успешно продавать свои концептуальные пластинки.

Этого ему показалось мало. Теперь Дидюля продвигает проект Дидюля+«ЕVГеника», который на днях даст первый московский концерт, а в мае выпустил дебютный сингл из трёх песен. Выглядит это всё ещё более удивительно, чем было у Дидюли раньше.

Нет, он не запел, но в проекте «ЕVГеника» поёт девушка. И поёт она нечто, тематически максимально далёкое от этнических гитарных инструменталов, с которым ассоциируется Дидюля. Менеджмент проекта называет это «вокально-ироничными песнями о тайнах женского бытия в эпоху технического прогресса и острой внутривидовой конкуренции». А проще говоря, «ЕVГеника» поёт от лица стервы-охотницы, причём такой, о каких принято рассказывать в анекдотах: шубы, мигалки, сладкая жизнь, мужчины-спонсоры, жалобы на мелкий жемчуг и вот это всё. Если бы не имя Дидюли на обложке, вы бы и не вспомнили, что он имеет отношение к проекту. Впрочем, даже вспомнив, довольно сложно понять, что он там делает. Видимо, неплохо, когда «камеди вуман» поёт под качественный гитарный аккомпанемент, но штука в том, что Дидюля там совершенно необязателен и почти не слышен. Эти песни и под комьютерную программу можно было записать, к чему там лучшие гитаристы постсоветского пространства, неведомо. Что же, Дидюля сохранил способность удивлять и даже шокировать публику - ввязавшись в абсолютно неожиданный проект. К слову, с неймингом тут опять всё неоднозначно: слово «евгеника» может ассоциироваться как с подзабытой лженаукой об улучшении человека, так и с названием одного из альбомов Евгения Хавтана и группы «Браво».

Итак, отудивлявшись, справившись с эффектом неожиданности и сугубо вспомогательной роли виртуоза гитары, можно попробовать вслушаться в песни «ЕVГеники». И тут потребителя ждёт уже не шок, а разочарование. Девушка поёт фразы типа «на Кутузовском проспекте кто с мигалкой, тот в респекте», «или Дима, или Вова, я согласна на любого», «помнишь, к однокласснице ушёл школьной, а потом вернулся и принёс шубу, мне, конечно, милый, до сих пор больно, но и шубу тоже до сих пор ношу я», «рубль не потонет, он же деревянный» и «доллар дорожает, женихи беднеют». И как-то так она это делает, что непонятно - это стёб или реальный манифест стервы? Для реального не хватает, извините, настоящей стервозности в голосе. Но если это комические куплеты, почему всё настолько предсказуемо и не смешно? Проект подвисает где-то между «напугать мужиков» и «развлечь пацанов», толком не делая ни того, ни другого. «ЕVГеника» планирует снимать клип на «Мигалки», и от ролика многое зависит: остроумный видеоряд может вытянуть проект и сделать его ближе к зрителю - но как же легко впасть в банальщину, экранизируя эту «вечную тему». А гитарное мастерство Дидюли тут точно на успех никак не повлияет.

Алексей Мажаев, InterMedia

Отменены туры Глеба Самойлова и группы «Наив»

Барабанщик и директор групп Matrixx и «Наив» Дмитрий Хакимов (на фото слева) объявил о приостановке деятельности своих коллективов. Группа «Наив» полностью отменила ближайший гастрольный тур. Концерты, запланированные в его рамках Челябинске, Екатеринбурге и Перми отменены вообще. Выступления в Архангельске и Москве (в «Главклубе» 2 апреля с юбилеем диска «Форева») перенесены на неопределенный срок.

Что касается регионального тура Глеба Самойлова (на фото справа) и Matrixx в Самаре, Пензе, Курске, Белгороде и Липецке, то он тоже отменен. Однако состоятся концерты в Москве 11 марта, Егорьевске 12 марта и Санкт-Петербурге 31 марта.

В качестве причин отмен и переносов Дмитрий Хакимов назвал целый ряд обстоятельств - «от скачка доллара, делающего невозможным экономически что-то осуществить, до осознанных решений».

Рецензия: Павел Кашин - “Бледный герой”

2021, Warner Music Russia

Оценка: 8 из 10.

“Бледный герой” - альбом, подобный тем, которые звезды записывают, сходя с вершины, после того как они обретают внутреннюю свободу. Уже не нужно ничего никому доказывать, можно сделать что-то новое, поэкспериментировать. Кашин, застрявший в “однохитовой” популярности” сингла “Город” 30-летней давности, так и не получил заслуженного признания по итогам прекрасных пяти альбомов, выпущенных за последние 10 лет. Они так же неведомы широкой публике, как они любимы его небольшой, но культовой аудиторией. Пиком его творчества можно назвать “Талисман” 2017 года – наиболее зрелый, доступный широкой аудитории альбом, продуманный по текстам, коммерческий по звучанию.

“Бледный герой” - в музыкальном и поэтическом плане экспериментальный альбом, который, конечно, имеет больше всего смысла для тех, кто слышал хотя бы “Талисман” и предпоследний альбом Кашина “Москва не лечится”. Неподготовленному слушателю грозит вынос мозга – но, впрочем, так ему и надо. Альбом эклектичный – он похож на дополнительный эпизод закончившегося сериала, в котором связываются оборванные сюжетные линии и рассказывается о новой жизни героев.

Все правила жанра соблюдены. Есть главный хит - “Прощай, кукушка”, гимн обозленного гражданина среднего возраста. “Прощай, кукушка – ты, на прощанье, напой мне песню о красивой безответственной любви; В моей психушке, меня венчали запойной дракой и надеждами, умытыми в крови” - то ли разочарование в женщине, то ли поездка в вытрезвитель, но все одно - прекрасно. Путь от надежды к разочарованию можно проследить и в рамках самого альбома. Она начинается с трека “Облака Уханя” (написанного еще до пандемии, по совпадению) – очень красивого стиха о трогательной любви, с удивительными образами, аллегориями, и аллитерациями. “Книга на ветру”, раздраженная жалоба на расставание с той же музой, терпима уже скорее как побочный эффект самопродюсирования.

В остальном, альбом удивителен стихами, почти речитативами, и новой для Кашина манерой их исполнять – доверительно и покровительственно. Кашин обладает подкупающей способностью быть слишком сложным и нарочито простым одновременно. Во всем его творчестве сражаются два начала – натура простого парня, который в детстве книжек не читал, и обремененное излишками интеллекта мышление человека, который хаотично подверг сам себя интенсивному самообразованию во взрослом возрасте. “И лишь мерцание свечей распределенных по три, Осветит мне лицо вещей, когда на них не смотрят,” – вероятнее всего, про эффект наблюдателя в квантовой механике; но остается шанс, что это просто красивые слова, которые пришли Кашину в голову.

Титульная баллада – самая ровная, “правильная” на альбоме песня – но не тут-то было, так как за ней следует альтернативный трек, “Бледный герой” переведенный на Неолу, кашинский собственный язык. Идея так же противоречива, как и автор – язык он создал, вроде бы, для упрощения общения, но тут же переводит на него очень сложный, образный текст. Мы когда-то думали, что последние две строчки в гребенщиковских "Партизанах полной Луны", это смело – они были якобы на эльфийском, но подтвердить или опровергнуть этого никто не мог. А тут человек записал целый сингл на языке, которого никто не знает. Это требует очень взвешенной комбинации безумия, творческой свободы, стабильной самооценки и потери всех надежд на оценку критиков – а Кашин точно такой и есть. Если бы в космос в капсуле времени нужно было отправить только один музыкальный трек, чтобы рассказать далеким мирам о культуре землян, я бы отправила им именно “Бледного героя” на языке Неола – и удачи им потом в том, чтобы нас завоевать.

📎📎📎📎📎📎📎📎📎📎