Гроздья гнева: аниме и видеоигры по манге «Берсерк»

Жанр тёмного фэнтези не распространен в японской литературе, манге или аниме. Его отголоски до сих пор встречаются в известных работах (вроде популярной «Атаки Титанов»), но традиционное тёмное фэнтези — чуждый жанр для японских авторов. Хватит и одной руки, чтобы перечислить все примечательные работы, вышедшие за последние 30 лет. Однако когда о жанре вспоминают, то в первую очередь говорят о «Берсерке» — эпохальном произведении мангаки Кентаро Миуры. Его часто награждают громкими эпитетами, вроде «японского «Властелина Колец»» или «лучшей манги в истории».

Спустя 27 лет «Берсерк» всё ещё актуален, имеет преданных фанатов во всем мире и с перерывами издается по сей день. Рассказываем о проблемах адаптации этого произведения на примере аниме и видеоигр.

Манга

Кентаро Миура увлёкся рисованием ещё в детском саду. Во втором классе начальной школы он создавал небольшие комиксы в тетради и чувствовал себя уютно только во время уроков рисования. Из-за работы отца его семья часто переезжала, но он всегда заводил новых друзей, которые тоже любили рисовать.

В студенческие годы будущий мангака увлёкся научной фантастикой и фэнтези под влиянием друзей по колледжу. В последствии Миура использовал характеры друзей при создании образов членов Банды Ястреба в «Берсерке».

Миура никогда не скрывал то, что он легко поддавался любому влиянию. Он вдохновлялся комиксами, видеоиграми, фильмами, телешоу и обычными новостными сводками. У Миуры даже был дорогостоящий видеомагнитофон, который записывал нужные передачи, пока он спал или работал. Позже он внимательно просматривал записанный материал, тем самым черпая вдохновение для своих работ.

Первый 40-страничный прототип «Берсерка» вышел в 1988 году. Пилотная история рассказывает о Гатсе, загадочном Чёрном Мечнике, который странствует с маленьким эльфом и истребляет Апостолов — демонов в человеческом обличье. Гатс носит с собой огромный меч, а вместо потерянной руки у него стоит протез со встроенной пушкой. Образ Гатса в будущем будет доработан, но внешние черты главного героя и обмундирование — останутся без изменений. Миура ещё не знал, какую историю он хочет рассказать, поэтому на доработку сеттинга ушло два дополнительных года.

Мангака считал, что в японских комиксах не хватало мрачного фэнтези. Это была свободная ниша. Кроме «Бастарда» Хагивары Кадзуси не существовала каких-то примечательных работ, да и та со временем растеряла фанатов из-за поверхностного и слабого сюжета. Миура решил переделать свой старый прототип в масштабную и мрачную историю.

На «Берсерка» повлиял огромный культурный пласт конца 70-х и 80-х. Из художественных произведений Миура отмечал эпический 100-томный фэнтези роман Каору Куримото «Сага о Гуине», мангу «Человек-Дьявол» и «Жестокий Джек» Го Нагая. Тело Гатса мангака срисовал с профессионального боксера Эвандера Холифилда, а характер с актера Рутгэра Хауера из фильма Пола Верховена «Плоть и кровь». Миура подмечал, что в Гатсе есть черты Дункана Маклауда из «Горца» и Конана из одноименного фильма с Арнольдом Шварценеггером. Из других фильмов мангака упоминал: «Экскалибур», «Имя розы» (по роману Умберто Эко) и «Восставшего из ада». У последнего фильма он позаимствовал дизайн сенобитов для ангелов «Руки Бога».

Миура испытывает трепетное отношение к фильмам Тима Бёртона и Сэма Рэйми. Выход второй части «Зловещих мертвецов» Сэма Рэйми не на шутку напугал автора, ведь Эш как и Гатс борется с нечистью и имеет вместо руки протез. Мангака думал, что его осудят за явный плагиат и открещивался от каких-либо заимствований. Просто совпадение. Всё же, некоторые фанаты «Берсерка» считают, что Миура позаимствовал несколько визуальных элементов из «Армии Тьмы», третьей части «Зловещих Мертвецов» .

Мир «Берсерка» смешан из нескольких реальных периодов истории человечества. Например, сжигание ведьм на костре, нищета, антисанитария и массовые болезни отсылают читателя к раннему Средневековью. Королевские династии и тяга к искусству скорее ближе к Ренессансу. Миура создал средневековый мир, элементы которого, будь то повседневная одежда или величественные замки, взяты в промежутке между XIII и XVIII веками.

Одной из главных особенностей «Берсерка» считается детальный рисунок Миуры. Мангака любит рисовать огромные развороты, которые можно разглядывать несколько минут. На таком развороте прорисован каждый солдат, кирпичик в стене или монстр. Отдельные страницы скорее похожи на эпические полотна или гравюры, чем на рядовой рисунок для комикса. С годами стиль автора становился всё сложнее, в рисунке появилось больше деталей.

И неудивительно, ведь Миура вдохновлялся работами известных художников и иллюстраторов. Среди них: Мауриц Эшер, Иероним Босх, Питер Брейгель, Гюстав Доре, Фрэнк Фраззета и Микеланджело.

«Берсерк» может шокировать неподготовленного читателя обилием жестокости, эротики и секса. В манге постоянно кого-то натуралистично расчленяют, а изнасилования или постельные сцены нарисованы практически без цензуры. Миуру также неоднократно критиковали за частое убийство детей. Удивительно, что «Берсерка» запретили продавать только в Малайзии. В США мангу издают более 15 лет, но продавать её готовы далеко не все книжные сети.

Мангу легко поделить на несколько ярких жанров. В повествование «Берсерка» есть не только мрачное тёмное фэнтези, но и элементы приключенческо-исторического романа, высокого фэнтези и хоррора. Если смотреть на развитие истории в хронологическом порядке, то можно заметить, как Миура мастерски меняет уклон к определенному жанру после глобальных изменений в жизни главного героя.

Если рассматривать историю в хронологическом порядке, то в начале сюжет «Берсерка» практически не имеет элементов, присущих рядовому фэнтези. Нет магии, потусторонних сил и загадочных явлений. Молодой парень, наёмник Гатс, не по своей воле попадает в отряд Банды Ястреба — известной и сильнейшей банды наёмников в королевстве Мидланд. На протяжении порядка восьми томов сюжет напоминает историко-приключенческие фильмы в жанре «плаща и шпаги». Читатель увидит, как обычная банда наёмников превратится в огромную армию под покровительством короля. Гатс дорастёт до командира, а предводитель Ястребов, Гриффит, мечтает о собственном королевстве.

Но вскоре произошло одно событие, изменившие не только жизнь главного героя, но и всего мира. Гатс превратится из храброго солдата в угрюмого калеку, Чёрного Мечника, который живет ради потерявшей рассудок возлюбленной Каски и мести демонам. Здесь Миура меняет жанровый уклон в сторону тёмного фэнтези и хоррора. Весомая часть повествования посвящена странствиям Чёрного Мечника и эльфа Пака по городам, которыми правят Апостолы. Люди уже привыкли к сверхъестественному, началась тёмная эра.

Позже Гатс соберет команду верных друзей, а в сюжете появлятся элементы высокого фэнтези. В повествование вводится всё больше эпичности, магии, добродушных волшебных существ и событий, кардинально меняющих мироустройство вселенной «Берсерка». Некоторые поклонники произведения были разочарованы, когда у Гатса появилась партия друзей в духе Dungeons & Dragons (вор, маг, клирик, воин) и в повествование добавлено больше юмора. Хотя кто-то считает, что это пошло произведению только на пользу, потому что формула «один том манги — один убитый демон» — быстро бы выдохлась.

На данный момент вышло 39 томов манги, история Гатса до сих пор не закончена. Автор начал работу над своим эпическим произведением в 22 года, но сейчас Миуре уже за 50. Концовка «Берсерка» вряд ли предвидится в ближайшие пять лет, потому что до развязки ещё очень далеко.

Мангаку часто обвиняют в нескончаемых хиатусах. В последнее время Миура выпускает по три-четыре главы в год и уходит в вынужденный на полгода. Трудно сказать, в чем здесь проблема. Существует теория, что с годами Миуре труднее рисовать из-за своего стиля. Его техника постоянно совершенствуется, на один разворот уходит несколько недель. Видимо поэтому Миура в последних главах стал рисовать на графическом планшете, а не как раньше — пером, тушью и карандашами.

Есть у Миуры проблемы с прокрастинацией. Об этом неоднократно рассказывали его ассистенты, которые сетовали на то, что мангака постоянно ленится. Однажды он почти неделю не рисовал «Берсерка», потому что с головой ушел в новую часть симулятора создания поп-дивы iDOLM@STER. Сам автор неоднократно заявлял, что консольные игры — его любимое хобби. В его коллекции есть все консоли, и он интересуется любыми игровыми жанрами, включая такие специфические, как симуляторы свиданий для девушек (отомэ-новеллы), через которых он изучал женскую психологию.

За все годы «Берсерк» разошелся тиражом в 50 миллионов проданных копий. Вышедший в июле 39 том продан в Японии тиражом в 300 тысяч копий за одну неделю. Манга популярна в США и Европе, но с Россией не повезло. «Берсерка» выпускало издательство «Эксмо» с 2010 по 2012 год, но выпуск прекращен из-за убыточности «Проекта Манга» и разгоревшегося скандала с «Тетрадью Смерти», который освещали на многих российских телеканалах.

Старые экранизации

За последние 20 лет вышло несколько экранизаций культовой манги. Перед создателями будущих адаптаций всегда возникал ряд проблем. Что проще сделать — телесериал или фильм? Если снимать анимационный сериал, то нужно перенести вещание на ночь, да и без цензуры не обойдется. Формат полнометражного фильма — тоже не лучший вариант, потому что размах повествования не позволит уместить все события в один фильм. Раз у фильма будет высокий возрастной рейтинг, то хороших кассовых сборов можно не ждать.

Главный вопрос при создании экранизации «Берсерка»: как адаптировать столь обширное произведение в виде аниме, учитывая любовь автора к деталям, реализму и масштабным баталиям? Редкие экранизации манги с высоким уровнем жестокости и проработанной вселенной удалось адаптировать идеально или как минимум хорошо.

Проблема кроется не только в особенностях первоисточника, но и в деньгах. Проще снять комедию про школьников или аниме для подростков (сёнен), чем вкладывать огромные суммы в работу, которая просто не окупится из-за специфичности и ориентированности на аудиторию от 18 и старше. По этой причине большинство взрослой манги никогда не будет экранизировано.

Первый сериал вышел в 1997 году, когда Миура написал уже 14 томов «Берсерка». Мангака участвовал в адаптации своего творения и лично одобрил все изменения в сюжете. Из-за низкого бюджета и в целях экономии, молодая анимационная студия Oriental Light and Magic выбрала для экранизации сюжетную арку «Золотой Век». В ней почти не было боёв с монстрами, упор больше делался на диалоги и сражения между армиями двух королевств. Арка «Золотой Век» считается главной в произведении Кентаро Миуры. Зрителю подробно расскажут о жизни Гатса в Банде Сокола и кульминационном событии, после которого он стал Чёрным Мечником.

Детализация и проработка сражений далека от оригинала, но аниматоры умело сгладили недостатки, добавив пастельные статичные кадры по технике, придуманной режиссером Осаму Дэдзаки в 70-х. В пылу сражения кадр замирает и постепенно превращается в статичную картину. По началу выглядит странно, но к этому привыкаешь, к тому же данная техника прибавляет драматизма в сюжет.

На заднем фоне и пейзажах экономили, многое размыто и не имеет четких деталей. Если посмотреть на это с позитивной стороны, то фоны напоминает пастельные рисунки со старых открыток. Выглядит стильно.