6 выводов команды пост-продакшна фильма «Отрочество»

6 выводов команды пост-продакшна фильма «Отрочество»

Если воспоминания о том, что вы снимали и как монтировали в 2002-м году заставляют вас съеживаться, представьте, что Ричард Линклейтер и его команда снимали «Отрочество» 12 лет, используя абсолютно разный набор объективов и камер

  • 2015-04-02 18:33:22 2 апреля 2015
  • 1679
Монтаж – это поиск острых моментов, не однотипных

Сандра Эдейр (Sandra Adair) – режиссер монтажа «Отрочества» – рассказывает, что Ричард Линклейтер собирался снимать 3-4 дня в году. Для нее это было равнозначно месяцу работы ежегодно.

Каждый год они просматривали материал, отснятый ранее, обсуждая, что может произойти дальше – так Линклейтер продумывал дальнейшее развитие истории. Зная отснятый материал за предыдущий год, он решал, что снимать в следующем.

Сандра Эдейр, режиссер монтажа: - Это был своего рода «дзен» - не беспокоиться о том, что будет дальше, не знать, чем все закончится. Я сфокусировалась на моментах, вызывающих во мне резонанс. Я не знала, во что это превратится, но каждый год старалась выхватывать самые «живые» моменты. Пока мы делали «Отрочество», я успела поработать над девятью другими фильмами.

Не всем фильмам требуется оригинальное музыкальное сопровождение

Эдейр поясняет, что сначала был приглашен композитор, который даже создал свой «черновик» для картины. Но в определенный момент Линклейтер принял решение, что писать музыку - значит «добавить слишком много своего». В конце было решено использовать для фильма песни соответствующего периода времени.

Сандра Эдейр, режиссер монтажа: - Найти музыку, которая соответствует смонтированной картинке и подходит для персонажа, сложно – мы собрали песни, лидировавшие в чартах в 2002, 2003 годах и дали диск нашим «музыкальным консультантам» (своим детям). Они должны были написать по абзацу текста про каждую, например: «Я помню эту песню, когда мы ехали на тренировку по футболу» или «Моя сестра обожает эту песню, но все парни – ненавидят».

Не важно, насколько все плохо. Ваш процесс монтажа не может быть хуже, чем в «Отрочестве»

Около 10 лет фильмы снимались на пленку в стандартном разрешении (SD), финальный монтаж также оставался на пленке. Затем, очень быстро, благодаря колористу и оператору цифрового монтажа «Отрочества» Парку Греггу (Parke Gregg) из «Stuck On On», производство разом забыло все эти стандарты. (Да, финальная версия фильма – на пленке).

В самом начале «Отрочество» монтировалось на небольшой платформе (вспомним FCP 3!). Был план перенести материал из Cinema Tools на кассеты MiniDV в стандартном разрешении, преобразуя из 30 кадров в секунду в 24 кадра. Условия современного производства, когда можно просто попросить и вам вышлют файл высокого разрешения, совершенно неприменимы к «Отрочеству». Все решения по монтажу должны быть сделаны на основании, как описала Эдейр, «сильно обесцвеченного изображения стандартного качества на 18 дюймовом телевизоре от Sony».

Парк Грегг, колорист: - Мы сотрудничали с Cinelicious для сканирования материала перед цифровым монтажом. Раньше использовали такой метод: вы даете им список дублей и монтажных склеек, катушки отснятой пленки, ключевые кадры, указания на места разреза и тому подобное. Но они больше так не работают! Им нужны таймкоды. Так что кому-то приходится идти искать каждую катушку, на ней отметку кадров в начале ленты и записывать ее. Катушка идет 10 минут, кассета – 60 минут. Наконец, мы переделываем раскадровку в монтажный лист, и Cinelicious работает уже по таймкоду.

Свяжитесь с правообладателями пораньше, но не слишком рано

Исполнитель главной роли Эллар Колтрейн за 12 лет съемок «Отрочества»

При обычном производстве супервайзер пост-продакшна Лаура Йетс (Laura Yates) потратила бы 3-4 месяца, в одиночку проверяя все права, которые нужно получить до выхода фильма в кинотеатре. В случае с «Отрочеством» команде пост-продакшна позвонили в конце декабря, сообщая, что фильм должен быть показан на фестивале Sundance. Йетс работала круглосуточно, проверяя разрешения на публикацию, в том числе на музыку.

Лаура Йетс, супервайзер пост-продакшн: - Этот фильм делали по кусочкам. Юристы коллективного управления правами говорили нам, что можно будет лицензировать, но если вы с кем-то подписали персональное соглашение, вы больше не можете использовать коллективное управление. Так что мне пришлось исследовать 12 лет переписок, чтобы проверить, с кем были подписаны персональные права. Например, некоторые спортивные команды, попавшие в фильм, вначале согласились на использование своих логотипов в фильме. Но спустя 12 лет, когда к ним пришли для заключения контракта, они сказали «нет». В этот момент фильм был отправлен на сборку DCP.

Парк Грегг, колорист: - Они спросили меня, могу ли я избавиться от логотипов на плакате. К несчастью, статист сидел прямо перед плакатом и у него были очень пышные волосы. Это здорово усложнило задачу! Но интернет оказывается достаточно полезным, когда ты хочешь узнать, как делаются такие штуки. Через несколько дней мы вернули готовый фильм.

Стремитесь к непрерывности, но не жертвуйте историей ради технического совершенства

Актер Эллар Колтрейн

С каждым включением камеры съемки «Отрочества» менялись. Команда была другой. Менялась пленка и объективы. Цвет кожи был другим. Рамки кадра были постоянны только в одной катушке. Все катушки проявлялись в разных химических составах.

Парк Грегг, колорист: - Когда я пришел, это был небольшой проект, который никто еще не видел, но все уже были наслышаны. Я думал, что это будет что-то в стиле документального кино, но во время просмотра смонтированного материала был поражен, как гладко развивается история. Я колорист, моя работа заключается в очень тонком улучшении истории. Я нужен для дополнения этого непрерывного потока – Сандра монтирует историю так, как это необходимо. Я же должен преодолеть технические проблемы, чтобы они не отвлекали от истории. Это было моим основным заданием.

Даже лучшие доделывают звук и картинку после фестивальной премьеры

Ричард Линклейтер, режиссер фильма «Отрочество», на 64-м Берлинском кинофестивале

Каждый год независимые кинематографисты стараются закончить свои фильмы к моменту премьеры на фестивале. Обычно они возвращаются к работе над звуком и изображением после мучительного показа на большом экране всех тех моментов, которые они еще только собираются исправить. Так же было и в «Отрочестве».

Парк Грегг, колорист: - После Sundance лично я не был доволен получившимися цветами. Я начал с ноля, чтобы добиться совершенно новых цветов. Том Хаммонд (Tom Hammond) из Soundcrafter заполнил множество пробелов в звуковой дорожке. То, что мы продемонстрировали на фестивале, было первой версией цветокоррекции и временная звуковая дорожка. Рик один из тех немногочисленных режиссеров, кто достаточно уверен в себе, чтобы так сделать.

📎📎📎📎📎📎📎📎📎📎