Как меняется музыка: Создатели пабликов о том, что мы будем слушать в этом году

Музыка в социальной сети «ВКонтакте», несмотря на попытки удалять оттуда самые громкие поп-релизы, прекрасно заменяет российскому слушателю Spotify и его любые возможные аналоги. При этом за последние несколько лет на фоне кризиса музыкальной журналистики, потребность в которой как будто бы полностью отпала, роль фильтров стали выполнять администраторы музыкальных пабликов, каждый день поставляющие своей аудитории новые и новые альбомы, клипы, треки и ремиксы. Мы решили представить администраторов близких нам по духу музыкальных пабликов в роли настоящих журналистов и попросить их проанализировать, что происходит в тех жанрах, которыми они занимаются ежедневно.

В последнее время музыка стремится к полному стиранию каких-либо стилистических рамок внутри себя и тотального симбиоза с другими формами искусства. Ощущая острую потребность социума, измученного городской тоской и меланхолией, она даёт возможность самовыражения всем и каждому, вследствие чего возникает множество формаций и лейблов, ориентированных на написание разного рода лоу-фая, изданного (предпочтительно) в кассетном формате: отсутствие денежных средств, музыкальной грамоты и примитивный подход делают её узконаправленной, очень личностной, напоминающей любимый шарф или свитер, надев которые появляется уверенность и хорошее настроение, так и здесь: она редко вызывает среднюю реакцию и либо нравится, либо сразу нет, но в первом случае лоу-файная музыка предлагает индивидууму убежище, в котором можно спрятаться, подкрепиться эмоциями и даже сделать из этого полноценный жизненный манифест, выражая протест неугодному.

Поэтому основными вектор-процессами я склонен считать персонификацию и симбиоз. Последнее, кстати, стимулировало появление одного из самых актуальных трендов — написание альтернативных саундтреков к фильмам, которые по-быстрому перекочевали из разряда «развлечения для своих» в масс-культуру. Весьма актуальными остаются ностальгические тенденции, которые породят на свет ещё больше близнецов синтовой музыки Карпентера или джангла родом из 1990-х, а поиски прямого контакта со своим слушателем приведут к продолжению серии экспериментов с формами её распространения. Жанры вроде musique concrete, free improvisation, tape music и no audience underground станут более популярными в широких массах, поэтому стоит ждать появления других Уильямов Басински. Всё это довольно скучно и однообразно, но всё равно оживило музыкальную среду настолько, что, по закону экспоненты, в ближайшие пару лет точно стоит ждать эволюционных феноменов и радикальных изменений, которые сейчас трудно осознать.

В этом году сверхактуальными будут Локе Рабек и его тусовка Posh Isolation, так что хотелось бы особо обратить внимание на индастриал-нойз-проект Локе под названием Damien Dubrovnik (их недавно привозили в Россию Arcto Promo). При всей своей маргинальности это действительно чистое, нефильтрованное искусство, хорошо отражающее дух нашего времени и тенденции, присущие самой андеграундной сцене.

Следующее точно будет многих раздражать, особенно тех, кто считает, что лучшие годы сцены миновали и давно прошли, но благодаря хайпу в СМИ датская панк-сцена будет буквально у всех на слуху: прогнозирую, что так и останется до конца года.

Благодаря такому же хайпу ещё больше популяризируется этно, главным форпостом которого можно назвать лейбл-блог Awesome Tapes from Africa, издающий весьма широкий его спектр: от традиционных форм до квайто, хип-хауса и афробита. В этом направлении я бы рекомендовал обратить внимание на пока не сильно известный лейбл французского режиссёра Винсента Муна Petites Planètes, где собрана и представлена музыка со всего мира, и русский Ored Recordings. Последний вообще поражает своей концепцией: философией он близок бунтующим электронщикам лейбла PAN, но при этом издаёт самые архаические формы традиционной музыки из такой глубокой задницы, куда другие даже не додумываются заглянуть. Трудное сочетание для неподготовленного слушателя. Наверное, именно поэтому он ещё не успел превратиться в тренд, но полный саппорт от журнала The Wire и артистов уровня Morphosis быстро это исправят. Из всех десятков независимых и спонсируемых госпрограммами этнолейблов лишь «Оред» — явление, достойное широкого внимания, очень рекомендую.

В мире битов вне конкуренции останется Arca — самый желанный коллаборатор для артистов первой величины, а из тех, кто появился весьма неожиданно, но успел заявить о себе качественным материалом, я бы выделил молодого парня SELA. Также нельзя игнорировать сайд-проект High Wolf — Black Zone Myth Chant. Последний релиз издал Editions Gravats. Это такая адская смесь всего подряд, положенная на бит, ставшая популярной среди музыкантов в 2011 году и, наконец, докочевавшая до обычного слушателя.

Для хип-хопа заглавной темой года станет прощальный альбом Death Grips, но Микки Бланко, Shabazz Palaces и Clipping составят ему достойную конкуренцию. А вот если перевести фокус на сцену поближе к попсе, где безусловным лидером является Perfume Genius, то там трендовыми нужно считать 18+ и FKA Twigs.

Из разлагающегося трупа техно дальше будет вытекать всякий асоциальный мрачняк, за которым лучше всего следить по каталогам лейблов Downwards, Blackest Ever Black, Modern Love, Northern Electronics. В общем порядке не рекомендовал бы упускать из виду следующие лейблы: L.I.E.S. и Where to Now?, Tri Angle, PAN, Giallo Disco и артистов The Haxan Cloak, Бена Фроста, Доминика Ферноу, Egyptrixx.

Если смотреть на сцену стран СНГ, то это в первую очередь Love Cult, Buttechno и их лейблы. Возможно, будут сюрпризы от «БЦХ», громко выстрелит ростовская группа «Вальс» (альбом которой я очень жду), а также рекомендую обратить внимание на нечто, что не войдёт в общий тренд, но определённо заслуживает внимания — саунд-коллажи от Oomkah Dee.