Джин Доби: Песня цвета. Уроки цвета и композиции

Аннотация к книге "Песня цвета. Уроки цвета и композиции"

О книгеВ 25 юбилейном выпуске своей книги, Джинн Доби подскажет вам новые способы понять цвет и заставить его работать на вас.

Под обложкой - 31 доступное и несложное упражнение. Никакой цвет не "работает" в изоляции; цвета всегда взаимодействуют друг с другом. Джинн Добби объясняет, что понимание цветовых взаимодействий является залогом успешного рисования. Вы узнаете, как использовать теплые и холодные оттенки, чтобы создать ощущение пространства, сможете вызывать вибрации цвета.

Вы когда-нибудь задумывались, что нужно скрыть один цвет, чтобы подчеркнуть другой? Все эти возможности - и более - никто до Джинн не обсуждал и показывал на иллюстрациях в книгах.

Также книга рассматривает композицию. Живопись - это не копирование того, что видишь. Это поиск композиции, которая позволит организовать ваши впечатления и заставить их говорить. Доби поощряет художников на эксперименты с формами, чтобы заложить динамическую основу картин.

Книга включает 31 практический вдохновляющий урок, где автор, Джинн Доби, предлагает информацию о способах использования цвета и композиции, которые помогут сделать картину живой.

С помощью этих уроков вы сможете:Создать свою собственную персональную палитруДостичь сияющих оттенков серогоСоздать мощные краскиЗаставить цвет пульсироватьПробудить зрительное напряжениеИзобразить цвет в пространствеРисовать вибрирующим цветомСоставить цветовую схемуСделать формы динамичнымиПреобразить картину с помощью лессировокДля кого эта книга

Для всех, кто рисует. Для тех, кто ищет вдохновения в творчестве.

Об автореДжинн Доби - художница, получившее международное признание. Известная своим свежим подходом к цвету и композиции, она проводила мастер классы в США и Европе. Ее имя опубликовано в книге "Кто есть кто в американском искусстве", также она является избранным членом как Американского общества акварелистов, так и Национального общества акварелистов. Ее работы представлены во многих коллекциях, в том числе в музее искусств Фрай в Сиэтле. Она была членом жюри национальных выставок, в том числе выставки Американского общества акварелистов.

Покупатели 17

Могу с уверенностью сказать, что "Песня цвета" Джинн Доби - самая главная книга о цвете в акварели. мало кто из нас не сталкивался с классическими "акварельными" проблемами: * Как смешать черный цвет, без использования черной краски * А серого в наборе нет - что же делать?! * Вот белый, очень коварный цвет - белила-то нельзя использовать! * Откуда берется грязь и как с ней бороться?

Ответы на все эти вопросы есть в этой книге!

Другой важный момент, чему научит.

Ответы на все эти вопросы есть в этой книге!

Другой важный момент, чему научит эта книга - экономить семейный бюджет! Художник как никто другой падок на красивые тюбики-конфетки: вроде бы все есть, но всегда чего-то не хватает для счастья)) Знакомо? По себе знаю - вдумчивый анализ этикеток красок бережет не только деньги, но и бумагу от неудачных "замесов". Автор приводит перечень цветов в своей палитре деля их на категории: базовые (прозрачные), яркие (стойкие, прозрачные), редко используемые(полупрозрачные), полностью непрозрачные и второстепенные. Самый важный критерий - это прозрачность. Помимо цвета, большое внимание уделяется композиции - вы научитесь анализировать сюжет, преображать композицию, с помощью нестандартного деления ее на формы. Ведь художник, в отличие от фотоаппарата, всегда может улучшить реальность, преобразить монотонный сюжет, из скучного бытового сюжета создать что-то действительно цепляющее. "Цель не в том, чтобы освоить технику рисования, а в том, чтобы изменить свой образ мыслей, научиться интерпретировать и создавать новое. Случалось ли вам посмотреть в пруд, озеро или даже в лужу и с удивлением обнаружить, что отражение выглядит лучше, чем реальный пейзаж? С вещами происходит что-то необъяснимое, когда они отражаются где-либо. Когда мы как художники смотрим на мир вокруг, наш мир работает как зеркало, озеро или пруд, в котором отражается то, что мы видим. Поэтому для развития творческих способностей мы сначала должны нарисовать отражение в уме, а не на картине." Скрыть

📎📎📎📎📎📎📎📎📎📎